Tout au long de Captain America: Brave New WorldLe personnage de l'actrice israélienne Shira Haas arrête l'action de la lune sur la beauté des plages de Tel Aviv, mentionne son colon de Cisjordanie-colonie de la Cisjordanie Menachem et se souvient de la merveilleuse journée lors de son service de Tsahal lorsqu'elle a arrêté un enfant palestinien pour avoir jeté une pierre à Jenin.
Je plaisante bien sûr, mais vous ne le sauriez pas par les premières réactions.
Des dizaines de manifestants se sont présentés à la première de Los Angeles, accusant les studios Marvel de complicité en génocide. Sur les réseaux sociaux, vous pouvez trouver des commentateurs sur le registre rouge de Haas appelant à la piquer avec des tomates.
Le Ballyhoo est prévisible. Le rôle de Haas, Ruth Bat-Seraph, alias Sabra, est, dans les bandes dessinées, un mutant formé au Mossad qui a besoin du Hulk pour la convaincre de l'humanité des enfants arabes. Mais, après des rumeurs sans fondement selon lesquelles elle était retcondente pour être russe pour ses débuts au cinéma, les productives ont confirmé qu'elle resterait israélienne, avec un peu de réglage de ses pouvoirs et de sa provenance.
Bat-Seraph est conseiller en sécurité du président de Harrison Ford Thaddeus «Thunderbolt» Ross. Captain America d'Anthony Mackie, Sam Wilson, se méfie d'elle et demande à son camarade Joaquin Torres (Danny Ramirez) de creuser sur son arrière-plan.
«Le conseiller de Ross, Ruth Bat-Seraph? Elle est née en Israël et s'est formée dans la salle rouge », lui dit Torres. « Elle est ex-widow », ce qui signifie qu'elle, comme la veuve noire de Scarlett Johansson, est une assassin d'élite qui, enfant, a appris à des armes à gris sur le terrain entre la classe de ballet dans le cadre d'un programme gouvernemental.
« Cela signifie rester à l'écart », dit Wilson, faisant écho involontairement au consensus de ceux qui appellent à boycotter le film.
Cette ligne à propos de sa naissance en Israël? C'est tout ce que nous obtenons. Nous ne savons même pas si elle est restée dans le pays ou qu'elle est allée dans la salle rouge en Russie peu de temps après (les veuves noires sont généralement sélectionnées peu de temps après la naissance). Ainsi, son surnom Sabra s'applique au sens général – c'est le surnom pour les Juifs nés en Israël – ce n'est pas, comme l'insiste les médias sociaux, une référence au massacre Sabra et Shatilla au Liban qui s'est produit deux ans après son introduction – mais c'est certainement non utilisé dans le film.
Ceux qui s'opposeraient à ce détail semblent prendre un problème primaire avec l'existence d'un territoire appelé Israël, et le fait que parfois les enfants naissent là-bas.
Malgré cela, le film, qui avait une longue et trouble d'histoire de production, un changement de titre et cinq scénaristes, montre des signes médico-légaux de brouillons antérieurs.
Cela a plus de sens, étant donné que Ruth passe une grande partie de son temps à l'écran à peigner à travers des images de vidéosurveillance et à interroger les assassins potentiels, qu'elle aurait une formation en sécurité israélienne, que ce soit le Mossad ou le Shin Bet. Mais le film est honnêtement un tel petit-déjeuner d'un chien – à la fois dans sa politique et dans sa présentation globale – que cela n'a guère d'importance si l'Israël et le Gaza de tout cela sont avec quoi vous avez un problème.
Julius Onah, le talentueux réalisateur nigérian-américain derrière 2019 Faire la luceune considération effrayante d'un élève de lycée noir adopté à la pression de la pression de devoir être plus parfait que ses pairs blancs, s'attaque à un thème similaire ici (avec des résultats plus mitigés).
La casquette de Sam Wilson, suivant l'acte difficile de son prédécesseur aux cheveux blonds et aux yeux bleus, se sent inégal au travail, sachant que sa noirceur sera utilisée contre lui s'il échoue, et qu'il est un représentant et un modèle pour une communauté marginalisée de la communauté de des millions. C'est une déclaration lorsque l'administration actuelle traite la diversité, l'équité et l'inclusion comme les mots à quatre lettres.
Il y a aussi des critiques proches de l'impérialisme américain et du vol de ressources, alors que Ross de Ford essaie de marteler un traité pour l'utilisation d'un nouvel élément trouvé dans l'océan Indien appelé Adamantium (à ne pas confondre avec le vibranium) et son homologue japonais l'accuse de de en voulant pour lui-même. Ross est un président avec un dossier controversé pour sa vie de bureau pré-ovale, où il a réprimé des personnes super-alimentées – et a chassé ceux qui ne se conformeraient pas – et pour avoir emprisonné le principal méchant de ce film.
Dans le même temps, il y a une apparition de la «Captain America oubliée», Isaiah Bradley, qui, en clin d'œil à des monstruosités américaines telles que l'expérience de Tuskegee, a reçu la première dose de sérum Super Soldat uniquement à rejeter par son gouvernement. Ce film semble avoir une courbure progressive, jusqu'à ce qu'elle ne le fasse pas.
Laissant de côté Sabra, Ross a un arc de rachat qui insiste en quelque sorte sur l'honneur ultime d'un président américain pour faire la bonne chose. Il se lit comme une épanouissement de souhait – et cela ennuiera les critiques de Biden et de Trump, qui ressemblent parfois à Ford dans le temps de runsing miséricordieusement court du film.
Les raisons derrière les principaux événements de l'intrigue sont si caricaturales et mawkish que tout conflit géopolitique du monde réel ne peut pas être pris en compte en même temps. Mais alors, je suis peut-être obtus.
Ceux qui ne verront pas le film ou qui le font piqueter ont des plaintes au-delà de son contenu; Même le casting d'un acteur israélien peut être perçu comme une sorte de Hasbara, et Haas a joué un rôle dans la campagne des médias sociaux d'Israël après le 7 octobre.
Mais si vous me demandez, à moins que vous ne soyez idéologiquement motivé pour soutenir Haas avec votre dollar, vous pouvez tout aussi tôt ignorer celui-ci, pour des raisons qui n'ont rien à voir avec Israël. (Spoiler pour que vous puissiez rentrer à la maison plus tôt: la scène post-crédits taquine encore plus d'univers alternatifs.)
