À Baltimore, un musée juif capture la précarité – et la beauté – de la vie juive américaine

L’hybride improbable d’un talit, un châle de prière juif, et d’une sajjada, un tapis de prière musulman. Une recette familiale pour une pâtisserie aux dattes irakienne qui évoque des couches d’identité arabo-juive. Grès émaillé pour les juifs trans à utiliser dans la pratique rituelle. Un film d’enregistrements d’écrans et d’échanges Zoom sur le handicap et le déplacement.

Toretsky décrit son installation dans la cour du JMM comme « à la fois un acte de défi et une réaffirmation du peuple juif ».

Toretsky décrit son installation dans la cour du JMM comme « à la fois un acte de défi et une réaffirmation du peuple juif ». Photo de Daniel Toretski

Ces œuvres, et bien d’autres, sont exposées au Musée juif du Maryland dans le cadre d’une exposition multimédia intitulée « Une clôture autour de la Torah : sécurité et insécurité dans la vie juive », organisée par Liora Ostroff.

À travers des peintures, de la poésie, de l’art vidéo et plus encore, l’exposition de Baltimore vise à saisir comment l’antisémitisme et la violence de la suprématie blanche menacent les communautés juives américaines – tout en reconnaissant également le mal que les institutions juives ont fait aux membres et voisins marginalisés de la communauté.

Le titre de l’exposition vient de Pirkei Avot, qui nous demande de « faire une clôture autour de la Torah ». Mais comme le souligne l’exposition, les pratiques de sécurité, conçues pour protéger les communautés juives, peuvent également perpétuer le mal pour divers groupes juifs. Par exemple, comme le soutient Ami Weintraub, un enseignant et organisateur de l’exposition, dans Forward, la présence accrue de la police dans les espaces juifs peut rendre ces espaces dangereux pour les Juifs de couleur, ainsi que pour les autres personnes de couleur.

L'installation multimédia d'Annabel Rabiyah, Hannah Aliza Goldman, Coral Cohen et Arielle Tonkin comprend une pièce audio et un objet rituel hybride, résultat de près de deux décennies d'organisation juive-musulmane.

L’installation multimédia d’Annabel Rabiyah, Hannah Aliza Goldman, Coral Cohen et Arielle Tonkin comprend une pièce audio et un objet rituel hybride, résultat de près de deux décennies d’organisation juive-musulmane. Photo de Liora Ostroff

Avant l’ouverture de l’exposition, Ostroff et le directeur exécutif du musée, Sol Davis, se sont associés à des représentants de diverses organisations de Baltimore pour tenir des conversations sur la sécurité dans différents domaines de la vie juive. « Le matériel et le contenu de l’exposition sont co-écrits et co-créés avec des artistes et la communauté », a écrit Davis dans un e-mail.

La représentation de la vie juive par l’exposition est radicalement complexe et controversée, et met en évidence le rôle que les musées juifs peuvent – et, selon l’exposition, devraient – jouer dans l’élévation des identités juives qui ont été historiquement sous-représentées.

Davis a déclaré que « Une clôture autour de la Torah », sa première exposition à grande échelle au musée, « peut servir à construire des ponts de compréhension entre les segments de la communauté juive ».

« Il s’agit d’une exposition vivante qui aborde la vie juive dans le présent et nous aide à envisager et à construire l’avenir juif », a-t-il écrit dans un e-mail.

Pour Danielle Durchslag, l’exposition est l’occasion de partager une œuvre – son film « Dangerous Opinions » – qu’elle a du mal à montrer parce qu’elle critique l’identification des riches juifs américains à la victimisation et leur réticence à discuter du conflit israélo-palestinien.

« Le défi pour moi en essayant de présenter mon travail publiquement est que dans la production culturelle juive, il y a deux pôles qui sont généralement loués et acceptés », a déclaré Durchslag. « L’un est le contenu de notre statut de victime, et l’autre est un contenu qui est en quelque sorte promotionnel à notre sujet. »

Marisa Baggett décrit comment la sécurité qui permet à un Juif de se sentir en sécurité peut en rendre un autre un sentiment d'insécurité.

Marisa Baggett décrit comment la sécurité qui permet à un Juif de se sentir en sécurité peut en rendre un autre un sentiment d’insécurité. Avec l’aimable autorisation du Musée juif du Maryland

Davantage de musées, a-t-elle dit, doivent présenter des travaux critiques qui se situent entre ces deux pôles. « Si les Juifs sont pleinement humains, et je soupçonne fortement que nous le sommes – en fait, je sais que nous le sommes – alors nous ne sommes pas seulement de bons gars et des victimes », a-t-elle déclaré.

« La chose radicale que je veux suggérer est que nous présenter de cette manière est en soi antisémite parce que si nous sommes pleinement humains, alors nous sommes tout – le bon, le mauvais et le laid. »

Les Juifs de Blois récitaient l'Aleinu en étant brûlés vifs.

Les Juifs de Blois récitaient l’Aleinu en étant brûlés vifs. Avec l’aimable autorisation du Musée juif du Maryland

L’exposition examine ce spectre, ainsi que l’impact de l’antisémitisme. La contribution de Weintraub à l’exposition, une affiche en pâte de blé intitulée « L’Dor V’Dor » et réalisée en collaboration avec le Rebellious Anarchist Young Jews Collective, relate une partie de l’histoire de l’antisémitisme, reliant le tournage de la synagogue Tree of Life en 2018 au meurtres qui ont suivi le premier cas de diffamation de sang en Europe continentale à Blois, en France, en 1171.

« Il est important que les gens gardent les yeux sur Pittsburgh et sachent que nous sommes toujours en deuil et que nous souffrons toujours beaucoup – et pas seulement à cause de cet événement », a déclaré Weintraub.

« Ce qui s’est passé ici est une histoire plus grande que juste ce moment, et c’est en cours. »

L’affiche, comme l’ensemble de l’exposition, explique comment l’art peut être essentiel à la fois pour aborder l’histoire et traiter des problèmes contemporains. « L’art nous permet de réexaminer la perte culturelle, de recadrer les récits culturels et d’éclairer les liens entre les problèmes passés et présents », a écrit la conservatrice Liora Ostroff dans un e-mail.

Par exemple, le tableau de Marisa Baggett « Are You Jewish? » reflète l’impact douloureux du profilage racial dans les espaces juifs, une réponse à la montée de l’antisémitisme.

L’autoportrait représente Baggett après s’être vu refuser l’entrée dans une synagogue où elle a adoré et travaillé comme chef. Sa transgression ? Porter ses cheveux dans leur état naturel.

Parfois, un étranger lui rend visite, a déclaré Baggett, et la traite comme si elle était l’étranger. « Il ne se sent pas en sécurité. Il ne se sent pas le bienvenu. Vous avez l’impression d’être constamment jugé, et cela va à l’encontre de nos principes juifs », a-t-elle déclaré. « Nous devons faire plus que simplement accueillir l’étranger – nous devons nous accueillir nous-mêmes. »

Marisa Baggett envisage un avenir où tous les besoins communautaires des Juifs, y compris la sécurité, sont satisfaits.

Marisa Baggett envisage un avenir où tous les besoins communautaires des Juifs, y compris la sécurité, sont satisfaits. Avec l’aimable autorisation du Musée juif du Maryland

Pourtant, l’autre œuvre de Baggett dans l’exposition, « Talmud Shenui », imagine une communauté juive vibrante et multicolore où tout le monde est reconnu et inclus – quelque chose comme une ligne directrice pour la vision de l’ensemble de l’exposition.

« Nous devons continuer à représenter nos belles et merveilleuses expériences et nous-mêmes dans les espaces juifs, auxquels nous appartenons », a déclaré Baggett. « Nous devons continuer à persévérer pour montrer que nous avons toujours appartenu et que notre expérience est une expérience juive valable. »

Mise à jour : Alors que le Musée juif du Maryland a temporairement fermé en raison de la variante omicron en décembre, le musée a annoncé le 31 janvier qu’il rouvrira au public le 6 février. L’exposition est visible jusqu’au 13 février. De plus, la plupart de l’art peut être consulté en ligne.

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