Ils sont d’abord venus chercher les animaux, et je n’ai rien dit, car je n’étais pas un animal. Puis ils sont venus chercher les Munchkins – la guilde syndicaliste des sucettes n’était pas épargnée.
Méchant : pour de bonle deuxième et prétendument dernier volet de l'adaptation sur grand écran de la comédie musicale à succès, est gonflé d'une bonne quantité de matériel supplémentaire. Stephen Schwartz a écrit de la nouvelle musique. Le rôle du lion lâche a été élargi (et est exprimé par Colman Domingo). Et, dans une séquence qui rappelle d’innombrables films sur l’Holocauste, un personnage tente de quitter une gare, pour être refoulé par un fonctionnaire en uniforme.
Lorsque le personnage Boq arrive, il voit des avis affichés, étendant les restrictions de voyage précédentes sur les animaux d'Oz à Munchkins.
On peut entendre une mère Munchkin s’y opposer. « Ce n'est pas Ozian », dit-elle. En tant que citoyenne à part entière, elle est choquée, comme tant de Juifs de Weimar, par la réduction soudaine de ses droits.
Méchantbasé sur le roman de Gregory Maguire, lui-même basé sur l'une des franchises cinématographiques les plus visibles, a toujours été une métaphore du fascisme et un plaidoyer en faveur de la tolérance. Le producteur Marc Platt, sur le podcast de son fils Jonah, a déclaré qu'il considérait le projet comme une extension de sa judéité et que, lors du développement, l'équipe créative « s'est beaucoup penchée sur l'Holocauste ».
Dans la comédie musicale, la métaphore est principalement portée par les animaux, notamment le docteur Dillamond, un professeur bouc émissaire bien-aimé qui, comme tant d'universitaires juifs sous les lois de Nuremberg, a été démis de ses fonctions. Dillamond est littéralement réduit au silence, privé de sa capacité à parler. Dans le film, on voit des animaux encore verbaux s'échapper par une sorte de chemin de fer Underbrick, rappelant des esclaves en fuite ou des migrants ou réfugiés contemporains.
Dans le spectacle de Broadway, il est également interdit à Boq de partir, mais cela n'est évoqué que dans le dialogue. C'est dû au caprice de son amant abandonné, Nessarose. Dans le film, nous entrevoyons toutes les conséquences de la législation pour tous les Munchkins. (Le fait que Nessarose, la gouverneure du Munchkinland, soit elle-même une Munchkin, du moins dans le roman, témoigne peut-être d'une certaine qualité de « mesquinerie d'esprit » dont sa sœur Elphaba a chanté.)
Comme c’est le cas du poème de Niemöller, la leçon est que les fascistes ne s’arrêtent jamais à une seule cible indésirable. Mais si vous sentez, dans vos tripes, que cette discrimination de Munchkin semble plus spécifiquement juive, je vous félicite tous les deux de ne pas considérer les Juifs comme des animaux (même anthropomorphes). Je soutiens également que cela a beaucoup à voir avec le look des Munchkins, avec leurs cheveux roux crépus, dérivés de l'acteur de Boq, Ethan Slater.
Il n'y a qu'un seul problème à faire de Boq la base du phénotype Munchkin et le plus grand avatar de Munchkins : il est nul.
Boq a des sentiments non partagés pour Glinda et ne courtise Nessarose que pour l'impressionner. C'est son désir de mettre en scène un Diplômé-une perturbation de style lors du mariage de Glinda qui incite Nessarose à fermer les frontières de Munchkinland pour Munchkins et ainsi le garder près d'elle.
Étant donné que ses actions sont un prétexte pour persécuter tout un peuple, il est, à sa manière de f-boy, le Herschel Grynszpan de Munchkins. Cela n'aide pas les choses qu'il soit vu plus tard à la tête d'une foule violente sous le nom de Tin Man.
Munchkins mérite une meilleure représentation. Dans la suite inévitable du film, j'exige une étude complète de la tradition Munchkin – y compris Munchkin niggunim — un portrait de leur résistance au despotisme des sorciers et de leurs réalisations dans les domaines de la science steampunk et des Ozmanities.
La voix encore faible de ce peuple négligé l'interpelle : tout le monde mérite une chance de voler.
