La culture yiddish fait sa marque à la Biennale de Venise en 2025 à Venise, en Italie – probablement le plus prestigieux Festival des arts internationaux au monde.
Yiddish ne joue aucun rôle officiel à la Biennale. Mais la conservatrice Maria Veits et l'artiste conceptuel Yevgeniy Fiks ont décidé de créer le «Pavilion du Yiddishland», une série de performances en plein air qui attirent l'attention des visiteurs sur la culture yiddish – à la fois comme une forme d'identité juive et un véhicule pour l'expression artistique contemporaine. Une version du Pavillon du Yiddishland a fait ses débuts à la Biennale de Venise en 2022, et maintenant c'est de retour pour en savoir plus.
Ces performances, qui se déroulent dans les rues autour du festival et dans toute la ville, sont destinées à provoquer et à défier. L'événement principal de la Biennale est une exposition organisée par les nations, qui exclut automatiquement une culture basée sur la langue comme le Yiddish, qui n'a jamais été la langue officielle d'une nation. Le pavillon de Yiddishland vise à perturber ce récit national, afin de promouvoir et de valider les contributions des cultures minoritaires.
Les premières représentations du Pavillon du Yiddishland ont eu lieu en mai 2025, lorsque la Biennale a ouvert ses portes. Ils ont été un succès. Les visiteurs intrigués ont arrêté les artistes pour poser des questions et prendre des photos. Si le financement le permet, plus d'événements se déroulent à l'automne avant la fermeture de la Biennale en novembre.
Parallèlement à ces performances et expositions, les organisateurs espèrent présenter le premier symposium de langue yiddish au monde sur l'architecture transnationale.
J'ai parlé avec Veits et Fiks du pavillon de Yiddishland jusqu'à présent et de leurs plans pour l'automne. Notre conversation a été modifiée pour la durée et la clarté.
Pourquoi l'exposition principale de la Biennale est-elle organisée par les nations, et comment cela fonctionne-t-il?
Veits: La Biennale a été fondée en 1895 comme une exposition d'art visuel européen. Il est devenu une énorme célébration multinationale de tous les arts, y compris la musique, la danse, le théâtre et le cinéma. Mais l'événement principal est toujours l'exposition des arts visuels, qui est organisé par les nations depuis 1895. C'est comme les Jeux Olympiques, qui est organisé de la même manière par des groupes ou des équipes nationales. En fait, les Jeux olympiques modernes ont été relancés en 1896, un an plus tard que la première Biennale. Les deux faisaient partie d'une culture des nations et du nationalisme de la fin du XIXe siècle.
Cette année, 66 pays du monde entier participent. Chaque nation obtient un pavillon, une structure physique où des artistes de cette nation affichent leur travail.
Que signifie «Yiddishland»?
Fiks: L'idée de «Yiddishland» remonte au moins au début du 20e siècle, lorsque certains Juifs de langue yiddish considéraient la langue et la culture comme des alternatives à l'identité nationale. Après tout, les États-nations en Europe de l'Est avaient des antécédents de marginalisation et de discrimination contre leurs populations juives. Même lorsque Yiddish Speakers a commencé à migrer vers d'autres pays à la fin du 19e siècle, ils n'étaient pas nécessairement les bienvenus là-bas. «Yiddishland» est l'idée que la langue et la culture yiddish créent leur propre patrie – un endroit imaginaire où appartiennent toujours. Peu importe où leur corps physique va ou vit, leur cœur et leur esprit vivent toujours à Yiddishland.
Pourquoi utilisez-vous le mot «pavillon» pour décrire les performances et les événements publics de Yiddishland?
Veits: Nous l'avons l'intention à la fois ironiquement et sérieusement. Les nations officielles reçoivent des pavillons physiques pour afficher leur travail, comme je l'ai mentionné ci-dessus. Le «pavillon» de Yiddishland n'est pas un espace physique. Nous demandons pourquoi un espace non physique représentant une nation imaginaire n'est pas aussi valable que les pavillons de brique et de mortier que la Biennale donne aux pays officiels. Il est également logique qu'une «nation» portable et conceptuelle ait un «pavillon» portable et conceptuel. Le pavillon de Yiddishland est comme Yiddishland lui-même – construit à partir d'idées.
Quelles étaient les récentes performances de la rue Yiddishland?
Veits: Le pavillon Yiddishland de cette année, comme l'exposition principale de la Biennale lui-même, est à thème autour de l'architecture. L'exposition de base alterne dans différentes années entre le type d'art que vous pourriez voir dans un musée ou une galerie (peinture, sculpture, art d'installation et plus) et des projets liés à l'architecture et au design. Cette année est une Biennale d'architecture, nous voulions donc rencontrer cette front. C'était un défi intéressant pour le pavillon de Yiddishland, car «l'architecture» suggère des idées comme la permanence, la monumentalité et l'engagement dans le paysage. En d'autres termes, les idées mêmes contre lesquelles le pavillon de Yiddishland réagit.
C'est pourquoi nous avons décidé de penser à «l'architecture» à travers l'objectif de Doikeit. Doikeit est un mot yiddish; Le meilleur équivalent anglais est la «casse» (faire signifie «ici»). Historiquement, c'est une idée promue par le bund du travail juif. Le Bund voulait que les Juifs vivent entièrement des vies juives partout où elles se trouvaient dans la diaspora – pour s'adapter à la vie dans le «ici et maintenant» sans perdre l'identité juive par l'assimilation.
Doikeit suggère que la fluidité, les identités multiples, un talent pour rouler avec les coups de poing, pour s'adapter aux circonstances tout en tenant fermement votre identité juive et en vivant en solidarité avec les voisins et autres communautés qui vous entourent. Doikeit est Yiddishland en action – menant une vie significative dans la diaspora tout en vivant spirituellement à Yiddishland. Nous nous sommes donc demandé, à quoi ressemble une architecture de Doikeit, une architecture de Yiddishland?
Fiks: Une interprétation était Vegele Fun Doikeitou Wagon de géniecréé et interprété par Daniel Toretsky. Le Vegele était une sorte d'échafaudage léger avec de nombreuses parties différentes que Toretsky a assemblé à partir de zéro à chaque fois. Il a transporté les pièces dans une valise roulante (c'est le Vegele), un symbole de mobilité et d'adaptabilité. Lorsqu'il a joué, il a ouvert la valise et a construit la structure dans la rue. Le Vegele Utilisé des figures de découpe peintes de la mythologie et de l'histoire juives – le golem, le logo du bund, une image d'un shtetl. Il joue également de la musique dans un style techno-klezmer contemporain.
Veits: Un autre projet était Camp Doikeitpar Julia Hedges et G Laster. Le mot «camp» a évoqué des camps d'été américains en yiddish, où les enfants ont renforcé leurs identités américaines et juives tout en explorant la nature. À Venise, les artistes ont marché dans les rues avec une grande tapisserie double face. L'imagerie des deux côtés a montré un camp d'été juif imaginaire à Venise, les campeurs installant une base portable dans le premier quartier juif de la ville et s'occupant du lagon autour de la ville.
Le troisième projet était Le pavillon errantpar Constantin Boym. L'interprète (Claudia Casagrande) portait une grande pancarte sur son corps et s'y est promenée. La pancarte avait des images d'événements de pavillon Yiddishland à l'avant et à l'arrière, et le mot «Yiddishland» en yiddish et en anglais. Des parties du costume étaient réfléchissantes, reflétant l'architecture environnante de Venise. L'interprète est devenue une architecture vivante, un pavillon de marche qui a inversé le stéréotype négatif du Juif errant, transformant la mobilité et la portabilité en forces.
Que prévoyez-vous pour le pavillon Yiddishland à l'automne?
Fiks: Tout dépend du financement. Un projet potentiel est Le château de Yiddishlandpar Anna Kamyshan, imaginant l'architecture traditionnelle de la synagogue en bois d'Europe orientale dans un contexte vénitien, et aussi Le pavillon de la Sukkah de Yiddishland par Sala-Manca. Ils construiront une sukca dans le quartier de l'ancien ghetto juif de Venise, en utilisant des matériaux récupérés de toute la ville. Si tout se passe bien, le symposium de langue yiddish sur l'architecture transnationale aura lieu à l'intérieur de la Sukkah, un symbole d'adaptabilité et d'identité juive portable.
