En 1913, Vienne, Freud rencontre Hitler – et la patiente de ses cauchemars l'attaquant est libre de lire, mais ce n'est pas libre de produire

Au début du nouveau film V13, Il y a une réponse psychanalytique à la scène du dîner dans Chaleur.

Un jeune peintre minable, vendant ses paysages pour 20 couronnes, frotte les coudes avec une sophistication bien habillée lors d'une cuillère graisseuse. Son potentiel potentiel remarque comment sa scène de rue manque une statue d'Athéna. Le peintre fait remarquer qu'Athéna – déesse de la raison – est un avatar d'hypocrisie, admiré par les politiciens qui prétendent détester l'esclavage autorisé dans la Grèce antique, tout en confirmant une esclavage plus moderne. Ensuite, l'homme plus âgé remarque les gens – leurs proportions sont désactivées.

Ce n'est pas De Niro et Pacino, c'est Adolf Hitler et Sigmund Freud. Leurs chemins ne se croiseront pas, à moins que vous ne comptiez l'Anschluss, l'exil de Freud à Londres et le meurtre d'une grande partie de sa famille dans les camps de la mort.

Réalisé par Richard Ledes, et basé sur la pièce Vienne 1913par feu le psychanalyste Alain Didier-Weill, le film suit l'artiste affamé Adolf – un excellent Samuel H. Levine – et son glissement dans l'antisémitisme obsessionnel.

Il commence comme une école d'art sans le sou, dormant sur un banc à son 20e anniversaire. Sa désaffection et son dédain pour le modernisme – Klimt en particulier – et sa croyance en la noblesse de ses ancêtres germaniques font de lui une recrue mûre pour l'extrémisme. Il, comme tant d'autres, trouve son chemin vers la radicalisation par le biais d'un ami.

Hugo (Liam Aiken) est une musicienne bien nantie avec une haine irrationnelle des Juifs. Sur les conseils d'un ami de la famille – Carl Jung – il commence un traitement avec Freud (Alan Cumming, à lunettes, sans survivre à une ressemblance). Son dégoût pour les théories «drôles» du médecin et sa judéité, concède Freud, rendra leurs sessions «exceptionnellement difficiles».

Dès la première minute, le film de Ledes est surchargé de suffisamment d'idées pour faire un bol sur Tom Stoppard. Une épigraphe de Walter Benjamin introduit un concept non linéaire de l'histoire. La Vienne du film est tournée dans le Bronx et l'île Coney, la Wonder Wheel debout pour le Prater.

Période étouffante à l'écart, le stade parfois littéral est prêt pour les idéologies en duel de l'Autriche d'avant-guerre. Se liant d'amitié avec Hugo, Adolf rencontre les disciples du panémaniste Georg Ritter von Schönerer, qui partagent ses idées sur la pollution sanguine, le paganisme et le christianisme en tant qu'importation judaïque indésirable. (Jésus, nous dit-on, est le «juif juif» pour avoir proclamé que nous sommes une famille humaine sous le Père.)

Alors que pour les jeunes hommes, toutes les occasions informent contre les Juifs et les marxistes, Freud et Jung sont occupés à rompre. Jung (Andrew Stewart-Jones) est déterminé à poursuivre son pli mystique et insiste sur le fait que l'inconscient de Freud est juif, divisant leur champ selon des lignes ethniques.

Ledes s'inspire de films artistiques, avec les séances de Hugo et Freud jouant en noir et blanc sur la scène d'un théâtre, un public vide devant eux dans la galerie de l'esprit et des installations vidéo de cartes de tarot jouant derrière des débats intellectuels.

En couches et profondément apprises, V13 Transfants Le Tinderbox de 1913 Autriche à un cadre à la fois familier et troublant. Nous n'avons pas besoin d'atteindre trop loin pour voir comment les panermanistes des anciens ressemblent à des garçons fiers aujourd'hui, ou à détecter à Hugo ou à Adolf qui peut maintenant s'identifier comme un incel et un tour dans les coins non plus profonds d'Internet.

Une partition de Webern et Wagner, complétant le travail du compositeur électronique roumain Silent Strike, se transforme en une rencontre hypnotique, alors que Hitler commence à voir le «filet» maillé fin entourant son pays. Il est, naturellement, tissé par le Untermensch qui contrôle la politique, la religion et le commerce du sexe qu'il méprise.

Dans une scène effrayante, Adolf organise une pièce avec la litanie des victimes du poème de Niemöller représenté – juifs, syndicalistes, prêtres. L'UPSAGE est deux portes à traverser – une pour ceux qui peuvent changer, et un pour ceux qui ne le peuvent pas.

La pièce dans la pièce – surnommée le «trap de rat», une touche de vermine Hamlet«Mousetrap» – anticipe les pires crimes de l'Holocauste, mais l'étude de cas de Freud sur Hugo, et même même son bref pinceau avec Hitler, donne le mensonge à la prémisse du futur Führer.

Les gens peuvent changer. À la fois pour le mieux, et pour le loin, bien pire.

Richard Ledes ' V13 est maintenant sur Vimeo.

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